《謝幕》（Curtain Call）展出美國藝術家Adam Linn（1995年生于賓夕法尼亞州匹茲堡）的14件作品，透過擬人化視角探討誘惑與適應性主題。在戲劇傳統中，「謝幕」出現於演出終場，邀請表演者登台接受觀眾致意。當如潮掌聲響起，表演者維持姿態佇立，面對著難以辨識的茫茫人海。此概念精準詮釋Linn的展覽——劇中的「表演者」實為擬人化世界中的角色，對自身被觀看的存在心知肚明。多數作品中的形象皆以某種方式向觀眾致意或「表演」，同時卻又顛覆著認知與真實。

展覽圍繞Linn創作的粉色貓咪角色展開，挑戰真實與虛幻、動物與人類、隱藏與暴露的二元對立。這隻貓咪是藝術家童年自我的化身，以遊戲姿態描繪躲藏時刻，既以媚態回應觀者凝視，引誘人們細探，又展現令人起疑的羞怯笑意。其他作品包括誘惑觀者的擬人化火焰、相互依偎的嬌弱水仙叢、偽裝成門窗的簾幕，以及化為手掌的瑞士軍刀。所有作品皆透過植入想像或詭異元素，扭曲習以為常的形態。物件模仿其他材質，非人類存在卻展露過分熟悉的感知。

最大尺幅作品描繪一雙穿著貓跟鞋的足尖，輕盈立於電纜線上。這幅畫作呈現對環境的適應——當環境與個體不相容時，如何尋求平衡。儘管難以想像穿著高跟鞋走鋼索的景象，但藉由貓科的靈活性與強化感知，藝術家構建出以動物特質化解困境的另類現實。

所有作品皆以彩色鉛筆創作，佐以油畫棒與蠟筆。Linn的版畫背景使他鍾情於這種層疊繁複的繪製過程，創造出如雜訊般的紋理與寶石色調。畫作於水彩紙上疊加多層鉛筆筆觸，利用紙質粗紋理承載媒介。藝術家局部使用溶劑罩染技法營造平滑效果，以區分材質與空間層次。整體作品遊走於繪畫與素描之間，開創獨樹一幟的藝術語彙。